피비갤러리의 아트페어 기획
피비갤러리는 2025년 9월 3일부터 6일까지 서울 삼성동 코엑스에서 개최될 ‘프리즈 서울 2025’ 아트페어에 첫 참가하는 기회를 맞이했습니다. 이번 아트페어를 통해 현대미술의 새로운 접점을 탐색하고, 참신하고 다양한 전시 경험을 제공할 계획입니다.
현대미술과의 접점 탐색
피비갤러리는 현대미술의 다양한 접점을 탐구하기 위해 다수의 작가와 작품을 선보일 예정입니다. 이번 전시는 회화, 조각, 설치 등 다양한 다매체 작업을 한데 모아 각기 다른 세대와 문화적 배경을 가진 작가들이 구축해온 조형 언어를 선보이는 기회가 될 것입니다. 각 작품은 서로 다른 시각으로 시각예술의 본질에 대한 질문을 던질 것으로 기대됩니다.
“각각의 작가가 구축해온 개별성과 보편성의 경계를 탐색하는 것이 피비갤러리의 목표입니다.”
작가 및 작품 소개
이번 전시에서 주목할 만한 작가와 작품들은 다음과 같습니다.
| 작가 | 작품명 및 매체 | 설명 |
|---|---|---|
| 이교준 | 'untitled 24-22', 'void' 시리즈 | 형태의 기본 요소인 점, 선, 면으로 조형 요소 간의 긴장감 표현 |
| 서용선 | 자화상 시리즈 | 한국 전쟁 및 현대사를 다룬 독창적인 회화 세계 구축 |
| 양자주 | 'you, me, in, out no.1' | 도시의 진화 과정과 기억을 시각적으로 기록 |
| 이영준 | 레이어 기법 회화 | 회화적 공간에 대한 실험 |
| 함미나 | 인물화 | 독특한 붓질과 색감으로 인물의 감정을 표현 |
| 짐 다인 | poem collage drawing | 60여년간의 독자적인 예술 세계를 반영 |
피비갤러리는 이처럼 다양한 작가의 실천을 통해 시각예술의 본질에 대한 질문들을 바탕으로 새로운 조망과 경험을 제공할 것입니다.
시각예술의 본질에 대한 질문
이번 아트페어에서는 시각예술이 지닌 철학적 사유의 지점을 드러낼 것입니다. 각 작가의 개별적인 실천을 통해 나타나는 긴장과 대화는 예술 작품이 가지는 다양성과 개별성을 환기시키며, 관객들에게는 심오한 사유를 유도할 것입니다. 작가들이 각자의 작품을 통해 어떻게 인간과 자연, 도시의 관계를 탐구하는지 살펴볼 수 있는 기회가 될 것입니다.
피비갤러리의 이번 아트페어는 단순한 전시를 넘어 현대미술과의 깊은 탐구가 진행될 공간으로 기대됩니다. 무엇보다 관객들은 각 작품을 통해 새로운 감각적 경험과 사유의 장을 만날 수 있을 것입니다.
참여 작가와 작품 분석
현대미술의 다양성과 개별성을 다루는 올해 프리즈 서울 2025에서 소개된 작가 및 작품들은 독창적이고도 실험적인 접근 방식을 통해 시각예술의 본질에 대한 깊이 있는 질문을 던집니다. 특히 피비갤러리에서 선보이는 몇몇 주요 작가들에게 주목해보겠습니다.
이교준의 기하추상회화
한국 기하추상회화의 대가 이교준은 그의 작품 ‘untitled 24-22’(2024)과 'void' 시리즈를 통해 조형 요소들이 생성하는 긴장감과 안정감을 탐구합니다. 이교준의 작품은 점, 선, 면의 기본 요소를 활용하여 내러티브와 메타포를 배제하고, 조형의 순수함을 강조합니다.
"각 요소 간의 팽팽한 긴장감이 예술의 본질을 드러낸다."
그의 기하추상회화는 관객에게 보다 깊은 들여다보기를 요구하며, 미술의 기본적인 요소들로부터 출발한 창조적 사유를 시사합니다.
양자주의 도시 탐구
양자주 작가는 도시의 진화 과정을 탐구하며, 실재적인 재료를 활용해 지역사회의 기억과 감정을 시각적으로 표현합니다. 그의 작품인 'you, me, in, out no.1'(2025)은 인간과 자연, 도시의 관계를 성찰하며, 그 과정에서 남겨진 흔적들을 탐구합니다. 양자주는 실험적인 접근을 통해 유연한 장르 간의 경계를 허물며, 기억의 시각화라는 새로운 지평을 열어줍니다.
| 작품명 | 연도 | 기법 |
|---|---|---|
| you, me, in, out no.1 | 2025 | 혼합 재료 |
| (기타 작품명) | (연도) | (기법 예시) |
림리안 토마스코의 감각적 추상
림리안 토마스코는 침대를 매개로 의식과 무의식의 경계를 탐구하며, 감각적 추상 회화의 세계를 펼쳐냅니다. 그의 신작 ‘seeing things (conversing with quiet intensity)’(2025)은 친밀한 공간을 통해 무의식과 감정의 흐름을 시각화하는 작업입니다. 토마스코는 다양한 매체를 통해 감각적 경험을 넓히고, 인간의 내면적 탐구에 대한 질문을 던집니다
.
이렇듯, 이번 프리즈 서울은 현대미술의 각기 다른 경향을 한눈에 살펴볼 수 있는 기회를 제공합니다. 참여 작가들의 독창적인 작업은 관객들에게 새로운 시각적 체험과 함께 미술의 본질에 대한 깊은 성찰을 가능하게 합니다.
프리즈 서울 2025의 의미
프리즈 서울 2025는 현대미술 시장에서 큰 전환점을 의미하며, 한국 미술의 글로벌 위치를 더욱 확고히 할 기회를 제공합니다. 이 아트페어가 개최되는 서울 삼성동 코엑스에서는 현대미술의 다양한 흐름과 작가들의 작품을 통해 미술 시장의 변화, 한국 현대미술의 글로벌 영향, 그리고 아트페어의 새로운 가능성을 조명할 것입니다.
미술 시장의 변화
최근 미술 시장은 다양성과 포용성을 강조하는 방향으로 변화하고 있습니다. 프리즈 서울 2025는 이러한 변화를 가장 잘 보여주는 플랫폼이 될 것입니다. 특히 다양한 세대와 문화적 배경을 가진 작가들이 참여하여, 각기 다른 시각예술의 접근 방식을 선보입니다. 예를 들어, 피비갤러리는 이교준, 서용선 등 한국을 대표하는 작가들의 작품을 동시에 선보이며, 작가들의 조형 언어와 감각을 교차시키는 긴장감을 강조할 계획입니다.
"프리즈 서울 2025는 동시대 미술의 다양성과 개별성을 드러내는 중요한 장이 될 것입니다."
한국 현대미술의 글로벌 영향
프리즈 서울 2025는 한국 현대미술의 글로벌 영향력을 확대할 좋은 기회입니다. 아트페어에 참여하는 작가들은 전 세계에 한국의 미술을 알리는 역할을 하게 되며, 이는 국제적인 네트워크 구축에도 크게 기여할 것입니다. 특히 해외 작가들과의 협력은 한국 현대미술의 위상을 더욱 높일 것으로 기대됩니다.
표 1: 한국 현대미술을 대표하는 작가
| 작가명 | 작품 유형 |
|---|---|
| 이교준 | 회화 |
| 서용선 | 회화 |
| 양자주 | 다매체 |
| 릴리안 토마스코 | 감각적 추상 회화 |
아트페어의 새로운 가능성
프리즈 서울 2025는 아트페어의 새로운 가능성을 탐색하는 자리가 될 것입니다. 기존의 전통적인 방식에서 벗어나, 다양한 매체와 접근 방식을 통해 작가들과 관객 간의 소통을 강화할 수 있는 기회를 제공합니다. 이는 미술 소비의 방식에도 변화를 가져올 것으로 예상되며, 작가들이 각자의 이야기를 관객과 나누는 새로운 플랫폼으로 자리잡을 것입니다.
이와 같은 변화를 통해, 아트페어는 더욱 생동감 있으며 다채로운 예술 경험을 제공할 수 있을 것입니다. 현대미술의 흐름을 함께 파악하고, 그 속에서 새로운 가능성을 모색하는 시간이 될 것입니다.
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